¿Para quiénes?
En la tarea de diseñar y rediseñar estrategias de desarrollo que favorezcan a los artistas y creadores, y por consiguiente apoyen el fomento y la productividad de cada uno de los sectores del arte y la cultura nacional, y su proyección internacional, trabajamos para y en conjunto con directores, actores, dramaturgos independientes, académicos de Escuelas y Talleres de Teatro, representantes gremiales, agrupaciones y colectivos teatrales. En nuestra labor integramos también a museos, universidades, docentes y gestores cuyo quehacer, junto al de los Consejos Regionales de Cultura, contribuye a la gestación de más y mejores audiencias para el teatro, facilitando el acceso y la participación ciudadana en la disciplina.

¿Cómo?
Para el impulso y fortalecimiento del teatro y actividades vinculadas a él, contamos con una serie de políticas, programas e instrumentos de acción, lineamientos claros y con mirada a largo plazo cuyo acento está en mejorar el entorno de quienes se desempeñan en el área. Éstos son:

1. Concurso y Muestra de Dramaturgia Nacional
Concurso público que busca fomentar el desarrollo de la escritura dramatúrgica nacional, así como la promoción y búsqueda de nuevos lenguajes y propuestas textuales y estéticas, convirtiéndose en una instancia de encuentro para el medio teatral y un programa representativo de la dramaturgia nacional. Su objetivo es apoyar a dramaturgos, directores, actores, escenógrafos y técnicos teatrales en la creación de sus obras, desarrollando instancias para una formación de excelencia, facilitando los medios para producir y difundir sus trabajos y mejorando las condiciones para una adecuada inserción de la dramaturgia en la sociedad.

2. Itinerancia Dramaturgia Europea a regiones
El Festival de Dramaturgia Europea Contemporánea fue creado hace nueve años en Santiago por iniciativa de Alemania, España y Francia y en la actualidad se extiende a Gran Bretaña, Italia, Croacia, Suiza y Holanda. Consiste en la selección de semi montajes, lecturas y talleres en proceso de creación para itinerar por diferentes regiones del país. Su objetivo es apoyar al artista en la creación de sus obras, desarrollando instancias para una formación de excelencia, aportando a la descentralización y al desarrollo teatral regional. Es un espacio que da a conocer a un público esencialmente compuesto por profesionales y estudiantes las nuevas tendencias de la dramaturgia del viejo continente.

3. Día Nacional del Teatro
El 11 de mayo, como homenaje al natalicio del fallecido director de teatro Andrés Pérez, celebramos el Día Nacional del Teatro. Su objetivo es facilitar la integración de la ciudadanía a la disciplina en los ámbitos de formación, difusión y participación en Entre sus actividades destaca la realización de foros y tertulias; funciones de teatro a luca ($1.000) en salas del circuito profesional; talleres en escuelas públicas y hospitales, y la realización de Gran Carnaval Teatral.

4. Política de Fomento del Teatro
Con la participación y colaboración de organizaciones y agrupaciones de teatro, representantes de compañías independientes, grupos establecidos y representantes del ámbito académico, trabajamos en establecer un diagnóstico del panorama teatral nacional y en una propuesta política que responda a necesidades y demandas reales del área que impactarán directamente en el desarrollo cultural del país.

5. Programa Iberescena
Creado en 2006, es un programa de intercambio cultural iberoamericano para el fomento de las disciplinas de teatro y danza. A través de un concurso público de proyectos, otorga ayuda financiera para promover en los Estados miembros la creación de un espacio de integración de las Artes Escénicas, asegurando con ello la interacción, intercambio y nuevas posibilidades de apoyo a proyectos de distribución, coproducción y fortalecimiento de redes artístico-culturales. Más información en www.iberescena.com

4. Micrositio web
Mantener un lazo constante y significativo con la comunidad artística y la ciudadanía en general es una de nuestras prioridades. Desarrollada por el Área de Teatro, www.consejodelacultura.cl/teatro contribuye a la gestación de redes de trabajo y desarrollo intradisciplinario, así como a la entrega de información a ciudadanos y ciudadanas sobre iniciativas y actividades culturales asociadas a la disciplina como funciones, itinerancias, talleres, concursos, convocatorias y becas.

6. Fondo Nacional de Desarrollo Cultural y las Artes (Fondart)
Apoyamos, fomentamos y posibilitamos el desarrollo del teatro con cada Línea de postulación del concurso anual de proyectos convocado por el Fondo Nacional de Desarrollo Cultural y las Artes (Fondart) instrumento de financiamiento público mediante el cual entregamos recursos, total o parcialmente, a iniciativas, programas y actividades de creación y producción de obras; de desarrollo institucional, trabajo en red, inserción en nuevos circuitos de exhibición; formación de audiencias, eventos, seminarios, conferencias, exposiciones, iniciativas de difusión e itinerancias. Impulsamos también la investigación, capacitación y formación de artistas y agentes culturales vinculados al entorno teatral. 

7. Mesas Artísticas de Trabajo
A través de esta instancia de participación descentralizada, nuestros Consejos Regionales de Cultura mantienen un trabajo permanente y democrático con representantes de la disciplina a fin de contribuir al desarrollo del sector artístico y cultural mediante un diálogo permanente que promueva el conocimiento, reconocimiento y debate en las 15 regiones del país. Compete a las Mesas la gestación de un espacio y estrategias de trabajo de estructura horizontal que fomente y favorezca el enriquecimiento y desarrollo de artistas, creadores, cultores y gestores en cada región.